Per quanto riguarda il libro, credo che sia indifferente. La mia copertina è sicuramente diversa da quella del primo libro che linki, però sulla pagina del sito di Yann Layma dedicata al libro http://www.yannlayma.com/book.php sono elencate sei edizioni per diversi paesi, compresa l’Italia, con i relativi indirizzi mail e numeri di telefono per chiederne l’acquisto. È inoltre detto che su amazon sono disponibili tutte e sei le edizioni.

Non vorrei sbagliarmi, ma credo che in sostanza siano tutte uguali. Se vuoi proprio la mia comunque ho quella francese. È un bel librone grosso grosso, con la copertina rigida, e qualche centinaio di pagine, con le fotografie stampate grandi a piena pagina.

Sono sicuro che qualunque acquisto tu decida di fare non ne rimarrai deluso.

Per questo ti ringrazio.

Sono anch’io da sempre affascinato dall’oriente, dall’arte e dalla fotografia asiatica che mi attrae e coinvolge nelle atmosfere, nell’asetticità, nel calore, nelle mille contraddizioni che offre.

Mi è piaciuto molto questo tuo post e mi piacerebbe approfondire l’argomento acquistando il volume che citi. Facendo una ricerca ne ho trovati due dello stesso autore con lo stesso titolo ma con isbn differenti: questo e questo.

Potresti gentilmente dirmi a quale dei due facevi riferimento?

Ti ringrazio già da ora e ti rinnovo i complimenti per il tuo lavoro.

Ciao Matteo

Come sai sono abbastanza d’accordo su quello che pensi dell’idea. Il problema è che “arte” non significa niente, o meglio ha significato cose diverse col passare del tempo, o addirittura nello stesso momento. Oggi sembrerebbe che arte è tanto la composizione stracommissionata e trita e ritrita di Mozart quanto un concetto puro e semplice. Prodotti realizzati in tempi e contesti completamente diversi, con intenti e target ancora più lontani. L’arte contemporanea oggi, volente e nolente, è almeno al 90% quella di cui di uno schizzo nell’articolo. Ci sono varie ragioni per cui è così e alcune che credo di non capire ancora del tutto, ma è importante capire che non è una manifestazione gratuita, che delle ragioni profonde comunque ci sono. Il fatto che preferisca anche io le foto di Layma a molte opere viste per gallerie più che spingermi in uno sterile tentativo di definire cos’è arte e cosa no, sempliciemente mi porta a preferire, sia per i libri che compro e le mostre che vado a vedere, sia per le foto che faccio o verrei fare, questo stile e questo approccio alla fotografia.

Come al solito bella la descrizione che dai della fotografia, e l’idea del tutto (la barca, la composizione…) che va verso destra, bilanciato da un tutto che va verso sinistra (il vento, la neve…) è un’immagine molto orientale e molto bella.

QUesta foto mi è particolarmente cara, ma cerca assolutamente di vedere le altre foto di Yann Layma, perché sono ugualmente eccezionali.

Ciao ciao
Fabiano

Condivido poi, come probabilmente già sai, quello che dici sulla bellezza. Certo mi piacciono i lavori che hanno un sostrato concettuale solido, ma l’apprezzamento ne va sempre al di là. In questi gironi, leggendo integralmente Zhuangzi, mi sta venendo in mente un parallelo un po’ arrischiato fra il rifiuto taoista della conoscenza cosciente a favore di una forma diversa di percezione e questa mia avversione al concettuale in favore dell’estetica poetica in fotografia. Argomento interessante che svilupperò forse un giorno un filo più a fondo. In ogni caso la serie “Attorno ad una foto” è nata proprio per parlare di fotografie che mi piacciono, senza per forza formalizzare il discorso, anzi divagando e investendo letteratura, cinema, musica, poesia, filosofia, ricordi personali, etc.

La parte che mi piace di più nel tuo commento comunque è quella sul bicchiere, tanto che mi dispiace quasi pensare come, se un giorno Thomas Damgaard vedrà questo articolo, forse non potrà apprezzare quello che viene detto nei commenti. Anche a me il bicchiere è uno degli elementi che più mi aveva colpito, fin da subito, una sorta di chiave, di punto nodale. Mi chiedo se l’autore l’abbia inserito intenzionalmente, proprio per creare quelle sensazioni che evochi così bene, o se piuttosto si sia trattato di una scelta intuitiva, incosciente. In ogni caso, quello che scrivi e come lo descrivi, mi fa pensare con prepotenza al famoso punctum di Barthes. Se questo picchiere ha colpito così direttamente te quanto me, qualcosa di speciale lo ha forse davvero.

Per quanto riguarda le immagini non credo di aggiungerle. Fra l’altro in questo caso non sarebbero di molto aiuto, perché non c’è nessuna procedura particolare da conoscere, se non creare una curva e associargli una maschera da livello, che sono operazioni elementari.

Nei tutorial di camera chiara che scrivo sul blog ho fatto la scelta di tralasciare le informazioni veramente basilari, per non appesantire e rendere noiose le guide per un pubblico esperto. Per fare un parallelo, è come se in un libro di cucina, ad ogni ricetta, si spiega in dettaglio come accendere il fornello e riepire la pentola d’acqua, con foto allegate. Sarebbe eccessivo no? Nei libri di ricette si danno le idee, le procedure avanzate, si dice su quali passaggi riporre la massima cura, ma è comunque necessaria un po’ di maestria dietro ai fornelli, bisogna già saper cucinare per fare un buon piatto seguendo una ricetta. Per esempio, tornando a Photoshop, nel commento di Raffello poco sopra c’è tutto il necessario per chi vuole provare la tecnica che descrive, e le immagini non aggiungerebbero poi molto.

A scanso di equivoci voglio sottolineare che non si tratta di una scelta settaria, che non c’è da parte mia nessun senso di superiorità nei confronti di chi non conosce le basi di Photoshop. E’ solo una scelta, c’è chi scrive libri universitari e chi per le elementari, l’autore dei primi non disprezza certamente l’autore dei secondi e tanto meno i bambini che imparano l’alfabeto. Semplicemente quando scrivo un articolo di camera chiara voglio far passare un concetto, più che una tecnica, e quindi mi dilungo soprattutto nei concetti che stanno dietro alla tecnica descritta, piuttosto che nella descrizione pratica.

A questo devo poi aggiungere che, su internet, di guide e tutorial di base di photoshop ce ne sono veramente tanti e di ottimo livello, quindi credo che non valga la pena aggiungerne di nuovi, non apporterebbe nessuna conoscenza aggiuntiva. Per tornare a questo articolo, la comprensione completa e approfondita di cosa siano curve e maschere di livello è una conoscenza basilare e fondamentale per chiunque voglia fare del fotoritocco. Russell Brown sul suo sito ha pubblicato degli ottimi tutorial video, fra cui uno dedicato alle curve. Una volta compreso questo non dovrebbe esserci nessuna difficoltà ad applicare con successo la tecnica descritta.

Per ogni domanda comunque sono qui.

Probabilmente non ha scritto nulla perchè, già solo il fatto che dalla Danimarca va a riprendere questi modelli e modelle in Asia, significa che i suoi affari li compie già

La città è un grande luogo maledetto in cui ci ritroviamo buttati dentro solo per stare vicino al posto di lavoro e così via. Però a volte capita di trovare persone molto carine. Ultimamente ho trovato in un parco un vecchietto che da ogni giorno da mangiare a delle anatre, mentre ieri una signora mi ha offerto un pò di euro per portarle, in cambio una sua valigia pesantissima eheh

Di sicuro bisogna URLARE, per stare come zombie alla finestra meglio spararsi!